2023奥斯卡最佳摄影提名背后的摄影机和镜头
上月底，第95届奥斯卡提名名单公布，共有5部影片获得了最佳摄影奖的提名。今天就让我们一起来看一看这五部电影分别使用了哪些型号的摄影机与镜头，也借此一窥顶级导演和摄影指导的选择，以及摄影师在创作时的一些思路。
西线无战事
All Quiet on the Western Front
摄影机：ARRI ALEXA 65、ARRI ALEXA LF、SONY VENICE、RED EPIC Dragon
镜头：ARRI Prime DNA、Tribe7 Blakcwing7、Zeiss Compact Prime CP.3
《西线无战事》的故事曾分别在1930年和1970年两次被拍成电影，它重现了壕沟战的泥泞、血腥、疯狂和残酷。
“人们说这是一部美丽的电影，但它的美丽在于它的恐怖。”本片的摄影指导英国人James Friend说，“它看起来应该让人感到不舒服，而不应该是审美上的华丽。”
本片中广阔的战场实际是在捷克共和国的冷战时代机场拍摄的。为了让摄影机能长距离地跟拍演员，剧组建造了长长的战壕。主摄影机是经过IMAX认证的ALEXA 65，但受地形限制，很多镜头只能通过Danny Bishop执掌的ALEXA Mini LF来拍摄，该机被安装在了Stabileye稳定器上，该组合早先也曾被用在《1917》上。
Danny Bishop也是相当勇猛，在一个镜头中，主角被手榴弹爆炸的气浪掀起，飞入一个深坑并滚入水中，摄影机需要紧紧跟着他。于是Danny Bishop被吊在威亚上，与特技演员一同跳跃。
镜头方面，ARRI和Zeiss都是大家熟悉的型号，Tribe7 Blakcwing7就比较陌生了，该镜头组共有7支，焦距数字都以7结尾。其光学结构来自上世纪20到60年代的蔡司镜头，结合了当代技术制造，画面风格偏向原始和复古，其产量也很低，是一组非常小众的镜头。
诗人
Bardo, False Chronicle of a Handful of Truths
摄影机：ARRI ALEXA 65
镜头：Panavision 65 Vintage，Canon FD
《诗人》的导演是两度获得奥斯卡最佳导演奖的Alejandro González Iñárritu，与他的得意之作《鸟人》和《荒野猎人》一样，电影《诗人》中的摄影机运动也具有美妙的流动性，摄影机就像漂浮在场景里一样。而本作的摄影指导Darius Khondji试图以他局外人的目光，将观众带入一场穿越墨西哥历史的个人冒险之旅。
Khondji说：“墨西哥是在鲜血和暴力中创造的，但与此同时，这让墨西哥变成了一片充满激情、不可思议的土地。”电影的视觉灵感来自于美国街头摄影师Vivian Maier、超现实主义艺术、以及Federico Fellini的《八部半》。
一个令人印象深刻的镜头是舞厅内的长镜头，镜头随着舞池中拉丁音乐的节奏而移动。Khondji让镜头跟随演员并不断改变灯光的颜色，让观众感觉与主角在一起。
器材选择方面，《诗人》相当专一，一款ALEXA 65打天下，镜头选择方面则偏向复古风格，甚至使用了佳能FD镜头。这部电影也是Netflix在本届奥斯卡中第二部被提名最佳摄影的影片，另一部是前文说到的《西线无战事》。
猫王
Elvis
摄影机：ARRI ALEXA 65、ARRI ALEXA LF
镜头：Panavision Primo、Panavision Sphero 65、Panavision T-Series
本片的摄影指导Mandy Walker是唯一入围最佳摄影的女性摄影师，也是本届奥斯卡为数不多获得提名的女性之一。她很有机会凭借这部Baz Luhrmann执导的热门传记片创造奥斯卡的历史。
“我很早就与Baz讨论过，有关猫王的事，他有点像超人，他飞得很高，但遇到了他的氪星石，就此陨落。”而本片讲述了猫王在密西西比州的童年一直到征服拉斯维加斯的经历，制作团队花了5年时间策划，每一个阶段都有特定的服装、调色和风格。
Walker解释道：“例如，猫王来到好莱坞时，将他的房车用红色天鹅绒以及金色和黑色做装饰，我们也将其作为配色的参考。”图珀洛和孟菲斯的场景则融入了当代静态摄影师Saul Leiter和Gordan Parks令人回味的画面。而在50年代和60年代，Walker倾向于模拟Kodachrome胶片的质感，然后转而使用更炫丽、更饱和的维加斯感觉。
猫王在1968年的电视复出特别节目在本片中被大段重现，Walker必须非常注意匹配摄影机和照明，特别是场景中像原版一样根据音乐改变灯光。团队仔细研究了原版录像以重现这些画面。
光之帝国
Empire of Light
摄影机：ARRI ALEXA Mini LF
镜头：ARRI Signature Prime、Cooke S7/i
73岁的Roger Deakins老当益壮，这也是他第五次与导演Sam Mendes合作，之前四次是《锅盖头》、《天幕杀机》、《革命之路》和《1917》。本片的故事发生在1980年代的英格兰南海岸，而Deakins在南德文郡长大，因此剧本中的很多东西他都很熟悉，很亲切。
Deakins和Mendes花了几天时间讨论视觉呈现的方法，最初的想法是全手持拍摄，就像纪录片一样。Deakins说：”不知道这是否是对《1917》的反映，一部摄影机不停移动的电影。但我俩都没想到的是，这部电影的风格更加程序化，更加安静，镜头让人们在构图中享有更多空间。“
Deakins还说：“你永远不会想要太过浮华的摄影，一切都是为了创造一个自然的世界。在电影摄影中，如果有什么突兀的地方，你就失败了。你创造的应该是一个无缝的整体。”
塔尔
Tár
摄影机：ARRI ALEXA 65、ARRI ALEXA Mini LF
镜头：ARRI Signature Prime
本片的摄影指导Florian Hoffmeiste凭借本片之前已经获得了全球摄影师最高荣誉之称的Camerimage奖。Hoffmeiste说：“导演Todd的剧本非常精致、非常亲密、但也有种超然的感觉，正是这种超然，让我开始意识到角色的细微差别和电影的许多现实层面。”
在某些场景中，摄影机在环绕主角时是流畅的，而在其他情况下，摄影机似乎是惰性的，它担任着一种观察者的角色。观察的时间越长，感觉就越亲密。
而在照明方案中，角色得到了充实。对于Hoffmeiste来说，照明应该让空间感觉更真实，并且不引人注意。但他又试图通过灯光来区分主角的外表与内在。因此在主角出现在公众面前时，Hoffmeiste会用更高的对比度来塑造她，让她更富有个性。而在私下场合，当她处于自我情绪的时候，则保持着非常柔和的灯光。
通过上面五部影片，你有没有发现一个共同点？那就是大幅面摄影机已经占领了高地，特别是ALEXA 65，受欢迎度极高。这一趋势实际上从两年前就已初现苗头，2021年奥斯卡提名影片中，大幅面摄影机的使用占比已经接近6成。那么今年的情况如何呢？Y.M.CINEMA制作了一系列图表来呈现他的统计：
在所有最佳影片和最佳摄影提名电影中，大幅面机型几乎实现了垄断，Super35节节败退。ARRI一枝独秀，VENICE继续占据其自己的一席之地，而RED则更多地被用于VFX场景。这里不得不再提一下《西线无战事》，它使用了ARRI、SONY和RED，很少有摄影指导会这么做。这部电影证明了不同品牌摄影机同样可以完美结合在一起。
Super35败局已定了吗？也未必，随着ALEXA 35的上市，明年奥斯卡我们看看它能否带来反击。
最后，还是那句话：好的电影故事必须要有好的讲述方法，同时也要用好的器材去实现它。
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